先日、田中亜矢さんの歌を聴きに行きました。
下北沢のleteという、とても小さな画廊部屋でのライヴでした。

前半、後半、間に小休憩をはさんでのアンプ、マイク一切なしの
純正アコースティックの、自然な音が自然に響くワンマン・ライヴでした。

前半は、アルバム「朝」からの曲と、久しぶりにやったというデビュー・アルバム、
「sail」から数曲。10年ぶりに新しく買ったというガット・ギターでの演奏。
あいだに、ドノヴァンのカヴァー。暫くギターを弾く手を休めて、アカペラで歌う小節が素晴らしい。
田中さんは、歌っている時と同じように話し、話している時と同じように歌を歌う人です。
歌によってガラリと表情を変えるという風でもなく、どの曲にも彼女なりの穏やかな心情が
強く刺し貫かれていました。その歌にある削られ具合が尋常ではなく、心地よい緊張感がありました。

後半では、ガット・ギターをゲストのボサノヴァ弾きの男性に委ね、ヴォーカルのみに専念し、
カエターノ・ヴェローゾを２曲カヴァー。一曲は「私の愛、私の人生」という意味のタイトルを持つ曲で、
カエターノがいつもライヴで、一番始めに演奏する曲なのだそうです。二人が歌う姿はとてもカッコよく、
この会場の部屋のトビラを開けたら、外はバイーアの浜辺であってほしいとまで思えるほどでした。
「私は引っ越しが多かったので、里帰りするところがある人が羨ましいです。」
「最近、壱岐の島へ行ったんですが、夜は真っ暗闇で月しかなく、日本の原風景を見た気がしました。」
と、日本のトラディショナルとも言える「ふるさと」をカヴァー。
もともと、僕はこの歌を聴くと涙腺がゆるみそうになるのですが、まさか田中さんが
演るとは思わず、アブナいところでした。この透徹とも言える演奏曲の選曲センスには吃驚しました。

すべての歌は祈り。ボサノヴァに代表されるブラジルの歌が持つ、精神性のようなものを、
僕は日本人である田中さんの日本語の歌から、ひしひしと全身に浴びせられたような気がしました。

田中亜矢/ふるさと

兎追いし　かの山　小鮒釣りし　かの川　夢は今も　めぐりて　忘れがたき　故郷

如何に在ます　父母　恙なしや　友がき　雨に風に　つけても　思い出ずる　故郷

志を　はたして　いつの日にか　帰らん　山は青き　故郷　水は清き　故郷

（高野辰之作詞・岡野貞一作曲／文部省唱歌）

田中亜矢/いつまでも

「いつまでも」　きみが言った
どこまでも　つづく波を見ていた

あたたかく　海は満ちて
どこまでも　青く広がっていた

「いつまでも」　ぼくが聞いた
やわらかい　風が吹いた

日は沈み　月が昇って
どこまでも　つづく闇を照らしていた

[2005/08/10 03:21:46]